martes, 7 de noviembre de 2017

Adelaide Botanical Gardens Wetland por Taylor Cullity Lethlean


Por Marco Rinaldi para ASS ArquitectureFoto © John Gollings

Otra adición a la cartera de ABG y TCL es un proyecto de humedales de $ A10 millones y 2.6 hectáreas. Adelaide ha contribuido de manera significativa al diseño urbano sensible al agua (WSUD), que se remonta a los innovadores humedales de Salisbury en la década de 1970, una indicación de su clima cálido y seco. 
Los Jardines Botánicos están situados en el contexto urbano de Adelaida y el diseño refinado y la ejecución del nuevo humedal ABG es una adición apropiada y bienvenida a la creciente calidad de diseño de Adelaide.
Foto © John Gollings




La remediación del sitio formó un componente significativo del proyecto, y alrededor de 1/3 de su presupuesto, debido a su antiguo uso de la tierra como depósito de tranvías. Aunque inicialmente era un proyecto dirigido por ingeniería, la estabilidad y el liderazgo de TCL proporcionaron el anclaje necesario para navegar por las diversas complejidades de los proyectos y una importante rotación en el personal principal de consultoría, gobierno y gestión de proyectos. Adelaide tiene cinco arroyos estacionales que fluyen desde las colinas de Adelaide que cruzan las llanuras metropolitanas centrales en los meses de invierno húmedo.

Foto © John Gollings




El curso de "First Creek" biseca diagonalmente ABG, comenzando sin ceremonias a través de un emisario de tubería de hormigón. Durante el exceso de flujo, las aguas pluviales se desvían desde First Creek hacia las cuencas excavadas a través de una tubería de entrada alimentada por gravedad. La primera cuenca es el estanque de sedimentación, donde las arcillas finas se asientan antes de que el agua pase a la cuenca macrofítica. Aquí, el agua se trata de forma natural y mecánica; los ingenieros del proyecto especificaron este sistema para garantizar que se cumpla la calidad en este humedal relativamente pequeño y "urbano".


Foto © John Gollings




El agua filtrada se inyecta en dos pozos del acuífero y este enfoque, iniciado por la ciudad de Salisbury, se denomina almacenamiento y recuperación de acuíferos (ASR). Durante los meses cálidos y secos de verano, el agua se extrae del acuífero al depósito de almacenamiento para su uso en ABG. Los principales componentes hidráulicos y técnicos se han integrado como características de diseño desde el comienzo del p El agua filtrada se inyecta en dos pozos del acuífero y este enfoque, iniciado por la ciudad de Salisbury, se almacenamiento y recuperación de acuíferos (ASR). Durante los meses cálidos y secos de verano,denomina  el agua se extrae del acuífero al depósito de almacenamiento para su uso en ABG. Los p royecto, en lugar de elementos ocultos o ad hoc. En consecuencia, el humedal sirve como una instalación educativa de la industria.


Foto © John Gollings




Después del establecimiento, se prevé que el humedal suministre una capacidad anual de 100 megalitros (equivalente a 40 piscinas olímpicas). Esto es comparativo con las demandas de riego del exuberante jardín botánico de 51 hectáreas (125 acres). Con el tiempo, esto proporcionará un beneficio económico significativo, facilitando la independencia del agua tanto del suministro de la red (procedente del afligido río Murray como de la desalinización intensiva) y de la tubería de agua reciclada 'GAP' de menor calidad (y sus niveles de salinidad relativamente altos inadecuados a término de uso en muchas plantas en ABG).


Foto © John Gollings




Culturalmente, el humedal interpreta el conocimiento de Kaurna (los habitantes indígenas de las llanuras de Adelaida). Varias historias de importancia aborigen local, una estructura de piel y abierta de pájaros son el resultado del trabajo en equipo con el anciano Lewis O'Brien de Kaurna y el artista Karl Telfer de Kaurna. TCL organizó talleres con el personal de ABG, lo que dio como resultado programas hortícolas, como la propagación de semillas y las iniciativas de plantas en peligro de extinción. El proyecto también involucra investigaciones con la adyacente Universidad de Adelaida con respecto a los mosquitos en los humedales.

Foto © John Gollings




Una gama de intervenciones interpretativas exquisitamente ejecutadas por David Lancashire Design explora historias, ciencia, aspectos de sistemas biológicos y conservación del agua de maneras no didácticas y experienciales. Además, se fomenta un mayor cuidado de los valiosos ambientes de agua dulce mediante espacios inmersivos y sensoriales y su arte público, como tres niveles de experiencias verticales (bajo el agua, a nivel del agua y 3 m por encima del agua); un anfiteatro para 80 personas; varios sitios íntimos que atienden a grupos pequeños; y a través de senderos exploratorios.

Foto © John Gollings




Los senderos de escalones, un riachuelo y un riachuelo de agua expresan la naturaleza efímera del agua en el paisaje a través de la variación estacional y la accesibilidad, dependiendo de los niveles de agua. El proyecto utiliza materiales locales, como piedra, agregados y mantillo. Además, los espacios y un área de exposición de jardín se pueden alquilar para funciones privadas y públicas. De acuerdo con el contexto de su Jardín Botánico, la plantación de humedales incluye la siembra y el abastecimiento de plantas de humedales autóctonas y nativas del sur de Australia raras y poco comunes.

Foto © John Gollings




Si tiene éxito, los ensayos en el sitio de las especies de humedales en floración pueden formar una bienvenida adición futura a la omnipresente paleta de siembra del WSUD municipal del sur de Australia. En las zonas de plantación de ribera se usa una selección de especies de bajo consumo de agua y las especies densamente plantadas forman barreras a lo largo de los bancos de roca para mitigar la necesidad de cercas. El diseño de siembra y la horticultura incluyeron al especialista en plantas y arquitecto paisajista australiano Paul Thompson.

Foto © John Gollings




Jardín Botánico de Adelaida Humedal mejora las inundaciones, purifica las aguas pluviales contaminadas, proporciona un hábitat, un acuífero de almacenamiento y recuperación para el suministro de riego ABG, y es un recurso educativo y recreativo de inmersión. El humedal fue el receptor del premio más alto por el AILA del Sur Australia en 2015. Su diseño multidimensional combina procesos físicos, biológicos, mecánicos e hidrológicos para servir como un modelo para la prestación de servicios del ecosistema urbano. Su fusión de arquitectura de paisaje, ingeniería e interpretación artística facilita experiencias educativas deliciosas y exploratorias. Fuente de Joshua Zeunert, Deakin University.

Foto © John Gollings



street view


street view interior

Ubicación: 109 Grote Street Adelaide, SA 5000, Australia
Arquitectos paisajistas: Taylor Cullity Lethlean (TCL)
Equipo del proyecto: Kate Cullity, Damian Schultz, Grace Lin, Jason Avery
Ingeniería: Sinclair Knight Merz
Educación e interpretación: David Lancashire Design
Horticultura: Paul Thompson
Encuesta de cantidad: Aquenta
Gestión de la construcción: AECOM
Constructores: soluciones de construcción, CAMCO, diadema
Fotografías : John Gollings , Cortesía de TCL

sábado, 17 de junio de 2017

La terraza del Museo para chicos de Brookyn esta preparado para abrir - Rooftop Terrace at Brooklyn Children’s Museum Is Set to Open


By JANE MARGOLIES para New York Times

Se ha tardado casi una década, pero el espacio en la azotea en el Museo de Niños de Brooklyn en Crown Heights está finalmente listo para los pequeños visitantes que se pretende servir. Y llega con un pedigre de diseño impresionante.
Esto comienza con el edificio actual del museo de 118 años de edad, diseñado por Hugh Hardy (quien murió en marzo) y luego ampliamente remodelado por Rafael Viñoly en 2008. La reimaginación del Sr. Viñoly, que le dio al museo su fachada de paredes curvas, Incluyó una terraza de 20,000 pies cuadrados en el techo del primer piso, concebida como un espacio de reunión.

Otro arquitecto de alto perfil, Toshiko Mori, diseñó un pabellón para la terraza, estirando tejido translúcido de alta tecnología sobre un marco de acero tubular. Esa estructura, que parece una criatura alada, se ha posado allí desde 2015, visible desde el vecino Parque Brower y accesible a los asistentes a eventos especiales, pero no abierta a los visitantes del día a día. El museo carecía del dinero para hacer de la terraza un espacio totalmente funcional. Sin embargo, con subvenciones de $ 575,000 de funcionarios elegidos, canalizadas a través de la Autoridad de Dormitorio del Estado de Nueva York, el museo pudo contratar a Future Green Studio, una firma de arquitectura de paisaje en Brooklyn para convertirla en "una puerta de entrada a la naturaleza", Stephanie Hill Wilchfort Presidente y presidente del museo, dijo durante una inspección el martes.


En una esquina, un pequeño bosque ha surgido con un paseo marítimo en zigzagging a través de él. Magnolia de Sweetbay y árboles de sasafrás se han materializado. Más plantas, así como sillas y mesas, están en camino, dijo la Sra. Wilchfort. Dijo que el espacio se abriría en agosto, durante un festival de tambores y danzas senegaleses.


It’s taken nearly a decade, but the rooftop space at the Brooklyn Children’s Museum in Crown Heights is finally ready for the small visitors it is intended to serve. And it arrives with an impressive design pedigree.

That starts with the 118-year-old museum’s current building, designed by Hugh Hardy (who died in March) and then extensively remodeled by Rafael Viñoly in 2008. Mr. Viñoly’s reimagining, which gave the museum its arresting facade of curved yellow walls, included a 20,000-square-foot terrace on the first-floor roof, conceived as a gathering space.

Another high-profile architect, Toshiko Mori, designed a pavilion for the terrace, stretching translucent high-tech fabric over a framework of tubular steel. That structure, looking like a winged creature, has perched there since 2015, visible from the neighboring Brower Park and accessible to those attending special events — but not open to day-to-day visitors. The museum lacked the money to make the terrace a fully functioning space. But with grants totaling $575,000 from elected officials, channeled through the New York State Dormitory Authority, the museum was able to hire Future Green Studio, a rising Brooklyn landscape architecture firm, to make it “a gateway to nature,” Stephanie Hill Wilchfort, the museum’s president and chief executive, said during an inspection on Tuesday.

In one corner, a mini woodland has sprung up with a boardwalk zigzagging through it. Sweetbay magnolia and sassafras trees have materialized. More plants — as well as chairs and tables — are on the way, Ms. Wilchfort said. She said the space would open in August, during a Senegalese drum and dance festival.


A version of this article appears in print on June 16, 2017, on Page C19 of the New York edition with the headline: ‘A Gateway to Nature’ for Children. Order Reprints| Today's Paper|SubscribeContinue reading the main story


RELATED COVERAGE



Brooklyn Children’s Museum - Rafael Viñoly FEB. 28, 2008

miércoles, 26 de abril de 2017

GARDEN CITY MEGA CITY: Los Ecosistemas Urbanos de WOHA en México


GARDEN CITY MEGA CITY: Los Ecosistemas Urbanos de WOHA en México

Exposición sobre la arquitectura vertical sustentable de WOHA en el Museo de la Ciudad de México
Por WOHA Architects


Marzo de 2017 (Ciudad de México) – El estudio de arquitectura WOHA con sede en la ciudad de Singapur anuncia su primera exposición en América Latina, GARDEN CITY MEGA CITY: Ecosistemas Urbanos de WOHA, inaugurada en el Museo de la Ciudad de México el pasado 12 de Marzo de 2017 y estará en exhibición hasta el 30 de Abril de 2017. La arquitectura de WOHA incorpora biodiversidad y espacios públicos llenos de vida a las mega ciudades superpobladas con un diseño sensible a las condiciones del clima y a las estrategias urbanas verticales. El estudio de arquitectura muestra prototipos experimentales para responder a las vulnerabilidades del cambio climático  y a los desafíos sociales en las zonas tropicales de rápida urbanización.
GARDEN CITY MEGA CITY: Los Ecosistemas Urbanos de WOHA : Cartel © Secretaría de Cultura Ciudad de México
La exposición multimedia presenta más de dos décadas de diseños galardonados internacionalmente creados por WOHA. Dieciséis intrincadas maquetas arquitectónicas ilustran la estrategia del diseño para una ciudad tridimensional; proyectadas para aliviar la congestión urbana. Una instalación inmersiva de video impulsa a los visitantes en un viaje experimental a través de las ciudades de jardines imponentes creadas por WOHA, las cuales parecen oasis ecológicos en un diálogo con el denso tejido urbano de la Ciudad de Singapur. Dibujos y fotografías a gran escala son respaldados por entrevistas con los residentes y las partes interesadas, quienes explican cómo el diseño de “alta densidad y amplias amenidades” diseñado por WOHA puede mejorar su vida cotidiana.
Exposición GARDEN CITY MEGA CITY: Los Ecosistemas Urbanos de WOHA : Fotografía © Jaime Navarro
WOHA diseña sus edificaciones como “ciudades dentro de ciudades” que redefinen la escala arquitectónica para las megalópolis. La exhibición presenta “Macro Arquitectura Micro Urbanismo” a la Ciudad de México — la más extensa aglomeración metropolitana en América — como una forma novedosa de contemplar al diseño holístico a diferentes escalas. A pesar de la escala de sus hábitats urbanos, WOHA utiliza estrategias de diseño ingeniosas para domesticar las mega estructuras. Villas verticales y parques ecológicos que forman espacios públicos íntimos y atractivos a través de múltiples niveles; una arquitectura asombrosa de fachadas porosas y paisajes exuberantes verticales aseguran hábitats confortables para todos los habitantes de la ciudad — los seres humanos y la vida silvestre por igual.
Permeable Lattice City, Singapore (unbuilt) : Photo credit © WOHA
WOHA ya ha cambiado los paradigmas urbanos en Asia y ven similitudes en el clima y las mega ciudades en expansión en América Latina. Con esta exhibición ellos inician un diálogo sobre la aplicabilidad de sus estrategias arquitectónicas para la región, compartiendo sus tipologías como ideas para arquitectos, diseñadores, e ingenieros, así como también, para desarrolladores e inversionistas — para todos aquellos preocupados con el futuro de las Ciudades de América Latina.
 
GARDEN CITY MEGA CITY formó parte del Festival Internacional de Arquitectura y Urbanismo Mextrópoli (11 al 14 de Marzo de 2017). Una recepción de la inauguración se desarrolló el Domingo, 12 de Marzo de 2017 a la 13:00 pm en el Museo de la Ciudad de México, Calle de Pino Suárez 30, Centro Histórico de la Ciudad de México. La exhibición continuará hasta el 30 de Abril de 2017.
En la exposición se presentan los proyectos emblemáticos creados por WOHA de diversas tipologías tanto construidos y sin construir, adicionalmente a proyectos en marcha en Singapur, diversas ciudades de Asia y Australia.
FacebookTwitterLinkedInInstagramYouTubeFacebookTwitterLinkedInInstagramVimeo